在這篇文章中，筆者將繼續討論描繪自家後院的繪畫；繼之是更多創作者再現其家園之作。最後思考：這些中產/中下階級居住場景，加入風景畫類後，對藝術史的意義為何？

本篇討論英國二十世紀初「田園城市」的風景畫、和二戰期間、之後，藝術家描繪自家寓所的作品。

新竹畫家鄭世璠在第一屆芳蘭美展時以〈芳蘭美展頌〉紀念兩位影響他創作生涯深遠的美術老師—石川欽一郎與小原整。始終以「芳蘭學子」為榮的鄭世璠，如同他的歌頌文句中所敘述地一般，在作品上實踐其恩師的教誨。

呂鐵州以花鳥畫聞名於畫壇後，設立繪畫研究所傳承東洋畫，其指導弟子的作品陸續入選台展，儼然形成一股畫派勢力。最近呂鐵州《鹿圖》鉅作為藏家公諸於世，此畫以不同以往的動物題材為主題，與其創作及教學有何關聯？

東方人應該很少聽過「葛蘭傑式書籍」，事實上它是一種流行期與地域都很小的書籍形式，但是正因為如此，是許多歐美珍稀圖書館、甚至博物館內視若珍寶的海內外孤本，數量稀少，在古書市場上的價值不斐。

策展人梅佐研究霍普多年，透過細膩閱讀霍普的作品和藝術家妻子所撰述的手札，勾勒出以藝術家旅行經驗為本的視覺樣貌，展覽也透過流行圖像和大眾文化讓藝術與社會史相互對話。