分類: 亞洲藝術史

浮世繪並非單一藝術家獨立完成，它經由繪師、雕師、摺師共同製作，並由板元（出版商）負責統籌與發行。

筆者將從「圖像中幾何學的運用」以及「視域有限性的認知與突破」兩個面向作切入，整理《北齋漫畫》中所見的特別之處，以探討上述問題，並進一步思索北齋對於萬物的理解和想像。

江戶時期，一般民眾對歌舞伎表演的喜愛日益加深，為滿足一般民眾對著名歌舞伎演員的崇拜需求，及緊密配合劇場的商業宣傳，促成了役者繪的流行。中大藝文中心典藏中役者繪亦佔比最多，作品形制包括單幅作品和數量豐富的二聯作、三聯作。

倪文一竿子打翻一條船的概括式論點，雖然簡化了各個世代的臺灣藝術家在面對所處不同歷史情境中所展現的能動性，卻具有指標意義—在90年代的開端映照出臺灣解嚴後，在文化上尋求新的主體意識的渴望。這種新的主體的建構與想像，無疑是踩踏在那個逐漸崩解的舊的自我之上。

所謂役者繪，即以歌舞伎演員（役者）為主題的浮世繪種類，其與歌舞伎發展密不可分。根據藝能史學者諏訪春雄的說法，役者繪的源流有三：其一為「男色若眾圖」、其二為菱川師宣樣式作品、其三為「役者評判記、芝居繪」的出現。

本次展品中，有不少和小說《源氏物語》情節相關的「源氏繪」。有賴近年海內外許多關於浮世繪的研究，本次展覽也有了嶄新的發現。過去被歸類在風俗畫類別的《春霞蜃気楼》，中大藝文中心原定名為「風俗畫」，不過經過考察後，此作極有可能是描述《源氏物語》情節的「源氏繪」。